Design Miami 2018 celebra i disegni artistici per la casa

Alcuni dei più famosi designer di tutto il mondo si sono riuniti a Miami la prima settimana di dicembre per Design Miami, una celebrazione del design artistico per la casa. In concomitanza con l'imponente spettacolo Art Basel, Design Miami è un piacere visivo in molti modi. Dai marchi di sponsorizzazione che creano schermi coinvolgenti alle gallerie che presentano progetti all'avanguardia, la gamma di opere creative è mozzafiato.

Homedit è stato accolto a Miami per l'intera settimana di eventi che celebravano arte e design per portarti le cose più belle che abbiamo trovato. Abbiamo scelto 20 dei nostri preferiti da Design Miami, ma è stata una scelta difficile!

Todd Merrill Studio

Questo è il fantastico Gabinetto Paillon dell'artista Jean Luc Le Mounier. Le ali curvate di Butterly realizzate con intarsi di paglia nera sono apposte su un armadietto di intarsi di paglia dorata. Swing li apre e rivela una seconda serie di porte a forma di farfalla, questa volta una griglia di bronzo pizzo. Questi si aprono anche per rivelare due scaffali e un compartimento nascosto, che era comune nei primi decenni del 1900.Esatta artigianalità e la forma e gli elementi inattesi rendono questa rarità unica nel suo genere.

Louis Vuitton Objets Nomades

Lanciato nel 2012, Objets Nomades è una collezione di articoli che rendono omaggio alla lunga storia dell'azienda di design e viaggi in pelle. Con pezzi svelati ogni anno, ognuno è una collaborazione con un designer speciale che crea un'opera che è la sua interpretazione del viaggio. In include anche Les Petits Nomades, una linea di oggetti decorativi.

Due pezzi distintivi presentati quest'anno sono il tavolo Anemona di Atelier Biagetti di Milano e il sedile Ribbon Dance di Andre Fu di AFSO, un acclamato studio di design di Hong Kong. La base del tavolo Anemona è realizzata in vera pelle che è stata rifinita con un interno laccato blu. La forma increspata della base è ispirata al patrimonio marittimo italiano e alle città di origine dei presidi di studio.

La Ribbon Dance è una sinuosa seduta a due posti imbottita in un nuovo colore audace e incorniciata da una cornice rivestita in pelle che avvolge elegantemente entrambi i cuscini su un'unica base. La curva elegante crea una silhouette che è immediatamente attraente. Progettato per incoraggiare le persone a impegnarsi in una conversazione, i sedili sono collegati dalla striscia di Möbius che li sostiene e crea una sensazione avvolgente, anche se le linee sono minime.

Galleria Tutto

È incredibile come un pezzo creato in omaggio a un mostro folclorico possa essere così bello. Denominata la Credenza Pankalangu, la superficie è composta da capesante in rame ricurvo e noce impiallacciato che sono attaccate alla struttura principale. Il rame ha lo scopo di evocare il corpo del mostro invisibile, che è diventato visibile solo quando si nascondeva nella boscaglia durante una pioggia. Questo pezzo è una collaborazione tra lo studio Trent Jansen e Broached Commissions.

Galleria Cristina Grajales

Texture e colori inaspettati contribuiscono a rendere questo divano di Sang Hoon Kim una grande attrazione. Anche se potrebbe sembrare una panca rigida, è in realtà realizzata in schiuma di memoria con cui si scioglie, tinge e dipinge. La finitura in stile Pollack di Kim viene eseguita su un supporto interno più rigido. La famiglia di Kim possedeva un'azienda produttrice di schiuma, dove era esposto al materiale e alle sue varie proprietà. Un pezzo altamente tattile, il divano è un mobile moderno e molto espressivo.

Sarah Myerscough Gallery

Arredamenti in legno sorprendenti e sinuosi sono spesso esposti dalla Myerscough Gallery e quest'anno Design Miami non ha fatto eccezione. Questo trio di pezzi è la Dommus Suite dello studio Joseph Walsh. Walsh è un designer che realizza i suoi pezzi unici nella contea di Cork, in Irlanda. Fatto dalla cenere, la finitura sbiancata esalta il loro umore etereo. Le linee curve sono pulite ma complesse e il ciuffo del divano riecheggia la natura arrotondata della silhouette.

Galleria Kasmin

La Kasmin Gallery ha presentato opere di Mattia Bonetti che non erano mai state esposte prima. Una splendida poltrona in velluto e un pouf, una parte della cabina che è un'unica installazione unificata, presentano cornici progettate come un'unica linea. La linea spigolosa serpeggia attorno al sedile in modo fluido ed elegante. Inoltre, la brillantezza dell'oro è un eccellente complemento al ricco velluto strutturale.

R & Company

La stilista Katie Stout ha trasformato le sue celebri lampade in lampade da terra di dimensioni quasi reali che sono altrettanto colorate e stravaganti. Le lampade sono un omaggio alle donne e il loro supporto reciproco. Con zone erogene dorate e corpi dai colori vivaci, sono un gruppo molto vario. Hai bisogno di accendere la luce? Twist un capezzolo.

Progetti di Etage

I designer Sabine Marcelis e Guillermo Santoma hanno collaborato a pezzi per progetti Etage, tra cui questa applique. I materiali misti sono evidenziati dalle aste al neon che attraversano il pezzo curvo, che ricorda in qualche modo la tavolozza di un artista. Entrambi i designer hanno passato un'estate al palazzo del XIII secolo vicino alle Alpi italiane, organizzato dalla fondatrice di Étage Projects Maria Foerlev. Indipendentemente dal fatto che il risultato dell'estate sia stato un design all'avanguardia, è una magnifica luce mista.

Galleria d'arte funzionale

La plastica è il materiale scelto da Theophile Blandet perché crede che questo materiale, come lo conosciamo oggi, cesserà di esistere in futuro a causa di considerazioni ambientali. Blandet crea pezzi che celebrano il suo status futuro come materiale raro. Conosciuto per il suo lavoro nell'estrazione digitale e nella pittura a olio, usa diversi tipi di plastica per ottenere le trame e le opacità in ogni pezzo.

La mostra di Harry Nuriev si chiama The Office, che esprime idee collegate tra moda, design e arte. Ispirato alla sfilata di moda SS19 di Balenciaga e al piccolo ufficio senza finestre in Russia dove ha lavorato come stagista, Nuriev ha immaginato il suo mondo immaginario. Ogni mobile per ufficio è stato trasformato in un'opera d'arte e rappresenta qualcosa: ad esempio, questa sedia Balenciaga è pensata per rappresentare la creatività e un luogo dove trascorrere del tempo, a volte miseramente.

Hostler Burrows

Fisicamente massiccio ma non imponente, il tavolo Gaya dell'architetto e designer israeliano Gal Gaon celebra la bellezza del legno. La posizione della grana e i colori in questo pezzo personalizzato sottolineano le differenze nei materiali. Il lavoro di Gaon è un po 'spigoloso, ma trasuda ancora un calore che non si trova sempre in pezzi moderni di così grande scala. Progetta e crea tutte le sue opere in Israele.

Jason Jaques Gallery

Un po 'rococò, un po' gotico, opere del giapponese Katsuto Aoki stordisce con la loro intricata e seducente palette cromatica di blu e bianco. Aoki è noto per lavori come questo Trolldom Oracle II, realizzati in porcellana smaltata. Lo stile in rilievo del telaio è un'eco tridimensionale dell'immagine complessa al centro di questo pezzo più grande, che è di circa 18 x 24 pollici. I suoi soggetti per i pezzi trippy includono principalmente parti di animali e teschi.

John Keith Russell

Alla fine vintage dello spettro, gli oggetti d'antiquariato di John Keith Russell hanno presentato pezzi impeccabili di design Shaker, incluse queste scatole. La galleria, che si concentra sugli articoli prodotti negli Stati Uniti prima del 1860, presenta i pezzi in condizioni originali. I minimalisti originali, Shaker credevano in pezzi ben fatti che fossero semplici, funzionali e onesti. I design in stile shaker hanno resistito grazie a questi principi e assumono un significato speciale nel mondo odierno delle tendenze e degli oggetti che vengono smaltiti rapidamente.

Mameluca

Uno degli intriganti pezzi nella cabina dello studio Mameluca era questa credenza simbiotica. Fatto da cedro e acciaio inossidabile, ogni pezzo di legno può essere spostato per regolare la sua posizione. La modifica dei pali in legno consente al tavolo di adattarsi a vari bisogni e desideri. In effetti, i pezzi di legno possono essere rimossi da uno slot e inseriti in un altro. La credenza può essere un semplice oggetto rettangolare per scopi funzionali, un'artistica disposizione di pezzi disposti in modo irregolare o una solida facciata in legno.

Galleria Moderne

Un armadietto trompe l'oeil di John Cederquist ha attirato la nostra attenzione a causa dei suoi trucchi visivi. Mentre il pezzo sembra essere completamente tridimensionale, è triangolare e la facciata è completamente piatta. Il cabinet Cajon de los Muertos è realizzato in compensato di betulla del Baltico, impiallacciature in legno, inserti in resina epossidica e inchiostro litografico. Il cabinet è un vero e proprio antipasto di conversazione, non solo per l'illusione ottica, ma per il suo design come un mucchio di vecchie casse.

Southern Guild

Non sarebbe Design Miami senza un pezzo dell'artista sudafricano Porky Hefer. Conosciuto per i suoi sedili nido appesi, molte delle forme animali, Hefer presenta sempre disegni accattivanti. Questo è uno dei due pisolini Sleeper di Mud Dauber di Hefer, realizzati in bambù e pelle kooboo, entrambi materiali locali. Tutte le sue opere ti fanno venire voglia di gattonare dentro e di sonnecchiare.

R e compagnia

Questo splendido cabinet non ha solo un frontale sfaccettato a specchio, ma anche un interno multidimensionale. All'interno dell'armadio, i pannelli a specchio più smussati creano un paesaggio infinito di angoli e lucentezza. Mentre è un armadietto, saremmo tentati di lasciarlo aperto tutto il tempo solo per guardare dentro!

Galleria laterale

La creazione dello stilista spagnolo Guillermo Santoma è un'esplorazione dei materiali e dei loro limiti. Usa pelli di pecora, pellicce e vetro per "decostruire le immagini fisse del design. L'all-white layout è più di una stanza da letto eterea che letteralmente ti implora di venire e di lussureggiare nel materiale lussuoso.

Vintage o moderno, i lavori trovati a Design Miami era decisamente distintivo - se fossero più un'espressione artistica o un oggetto funzionale. L'intero spettacolo è uno spaccato del meglio della creatività su scala globale, che celebra la vita e tutte le cose che possono rendere bella una casa.